摄影书以多种方式传递欢乐和喜悦。在过去几年的孤独和不确定中，摄影书成为了特别明亮的沟通火花，将读者和视觉故事讲述者带入到了一种超越时空的亲密互动。一个悠闲的下午读一本摄影书让我们想起通过艺术家的眼睛看其他世界的奢侈，并且能够借助图像访问和捕捉惊人的新想法、人物、地点、事件和不同思维以及观察方式。

这份摄影书单证明了世界各地艺术家、设计师和出版商坚定不移的创造力，他们使今年成为新摄影书的绝佳选择。为了找到一些宝藏，我们联系了策展人、艺术家、编辑和其他摄影专家，并询问了他们今年的个人最爱。我们很高兴收到39条发自内心的建议，从冥想和诗意的，到学术的、小说的、有远见的、概念的，以及那些感觉绝对必要的。

毫无疑问，这些书只是年众多好书中的一小部分。但现在，请看看我们的建议。我们希望您能在这里找到很多灵感！

《郊区巴士SuburbanBus》

出版：TheVelvetCell

作者：AlejandroCartagena)

在郊区巴士中，亚历杭德罗卡塔赫纳(AlejandroCartagena)以引人入胜的视觉故事讲述了通勤经历的日常挣扎，创造性地将注意力吸引到当代墨西哥城市发展危机背景下的社会不公正现象。这本书的纸壳书套使人联想到商业交流和货物运输，进而将公共汽车乘客的困境与资本主义习性联系起来。拍摄公共汽车的内部，这些按电影顺序排列的照片带领读者踏上从华雷斯（Jurez）到蒙特雷（Monterrey）再返回，一段从黎明前开始到黄昏后结束的旅程。

这本充满了创造性的作品，表达了通勤者生活经历的焦虑、亲密和紧张。卡塔赫纳使用公共汽车遮阳篷、窗框、座椅和扶手，敏锐地勾勒出公共汽车内外的体验，同时捕捉空洞的目光和细节，例如手触摸天花板以寻求稳定，同时质疑更大的社会经济不平等。

—克里斯汀格雷什（KristenGresh），埃斯特雷利塔（Estrellita）

和优素福卡什（YousufKarsh），波士顿美术博物馆高级摄影策展人

《阿玛（Amma）》

出版:TChoseCommune

作者：VasanthaYogananthan

在巴黎摄影（ParisPhoto）期间，我偶然发现了瓦桑塔尤格南坦（VasanthaYogananthan）的这本名为《阿玛》的美丽摄影书。它立即引起了我的注意，因为它的软封面和手工制作的60张惊人的照片。没有标题，只有显示印度次大陆明亮生活场景的图像。柔和色彩的使用和遮蔽主体面部的丙烯酸涂料创造了一个超现实主义的世界，展示了现代印度，同时也让人一瞥过去。

故事没有开始也没有结束。读完这本书，我觉得我在穿越时空。事实与虚构、过去与现在以一种有趣的方式交织在一起。这是对古老神话故事的再创造，但它并没有强加于观众，相反，这本书邀请您随心所欲地看待它。

—安娜伊斯洛佩斯（AnasLpez），视觉故事讲述者

我最喜欢的是瓦桑塔尤格南坦的《阿玛》。这是长达七本书的传奇故事《两个灵魂的神话》的结尾、感人的一章，其中瓦桑塔从罗摩衍那的史诗故事中汲取灵感，创造了他自己的神话传奇，以及它在当代印度生活中的坚强。

这本书可能是所有七本书中最感性、最个人化的一本，它确实是对尤格南坦摄影之美的颂歌，而这本书是一件工艺杰作。对于如此强大而多层次的作品来说，这是一个非常有力的结局，我相信我们将在未来很多年谈论它。此外，在看到他雄心勃勃的多年计划被老牌出版商拒绝后，瓦桑塔开始自己出版。与塞西尔庞博夫-小泉（

CcilePoimboeuf-Koizumi）的天才一起，他们在马赛创立了《共同点（Chose

Commune）》出版社，该出版社在过去几年出版了许多令人难以置信的出版物。

—伊莉莎梅德（ElisaMedde），《泡沫杂志》主编

《永不游泳的鱼》

自出版

作者：KirstyMackay

我选择科斯蒂麦凯的《永不游泳的鱼》作为年我最喜欢的书。我想知道是否有一个项目让摄影师从她自己的经历中以如此深入的方式记录她家乡的社会和政治。我认为这是非常好的，她多年的记录和采访的结果不仅仅是她试图推广的一组照片。

她通过格拉斯哥的街道、不同世代的人以及他们的话语，对数十年的政策造成的种族隔离、异化、大规模失业、高自杀率和预期短寿命进行了视觉命题。她还将他们与最新的学术经验联系起来，为我们提供最大程度地理解所需的信息。正是通过汇编这些内容的视觉书，她希望开始讨论变革。这本书让我想起了摄影和记录的首要任务。

—后藤由美，提醒摄影点

《洪水之后》，

出版:Lannoo

作者：KadirvanLohuizen

如今，大多数摄影书似乎都属于以下类别：为艺术而艺术。不幸的是，它经常导致无所事事。当今世界面临许多挑战，我喜欢像卡迪尔这样的摄影师，他们从事长期项目，这些项目可以启发我们了解重要的故事。

他关于海平面上升的书带领我们一步一步地环游世界，踏上视觉之旅，他确保他的故事有事实和数据支持。气候变化是迄今为止最大的全球挑战之一，这本书在视觉叙事方面处于领先地位。设计精美，文字优美，插图富有洞察力。重要的工作，必须有。

—拉尔斯博林（LarsBoering），欧洲新闻中心基金会主任

《B面》

出版:TheEyes

作者：非洲人

约翰尼皮茨(JohnnyPitts)策划

《眼睛》更像是一本深入、高质量的杂志，而不是一本书，但它的最新版本是我今年最喜欢的摄影书。在与客座策展人艺术家史密斯合作的名为“跨银河系”的优秀版之后，本期将全权委托给与主题直接相关的专家，继续通过摄影的棱镜质疑社会和文化现象的想法。

摄影史学家陶乌斯达马尼(TaousDahmani)邀请英国作家兼摄影师约翰尼皮茨(JohnyPitts)担任客座策展人。皮茨因其著作《非洲人：欧洲黑人笔记》（企鹅兰登书屋，年）而闻名。因此，本期《眼睛》是对非洲人（即黑人和欧洲人）意味着什么的视觉探索。我们找到了历史照片以及来自不同欧洲国家和几代人探索这个问题的精选当代摄影师，例如JamesBarnor、MohamedBourouissa、SofiaYalaRodrigues、DlioJasse、MaudSulter、MarvinBonheur……太棒了！

—珍妮梅西耶，艺术顾问、策展人、评论家

《无论你说什么，什么都不说》

出版:Steidl

作者：GillesPeress

我有一个理论，一本摄影书的图片应该少于作者的年龄。要么吉尔斯佩雷斯(GillesPeress)已有年的历史，要么这本书抹杀了我的理论。独一无二且不可否认的杰作。

—亚历克索斯，摄影师

《蓝天/天》

出版:Kehrer

作者：AntonKusters

安东库斯特斯(AntonKusters)的《蓝天/天》提到了纳粹政权在-45年间对数百万平民（主要是犹太人）的大屠杀。库斯特斯制作了宝丽来照片，每张照片都以相同的方式曝光，拍摄了相同数量的二战集中营的片蓝天，不得不使用地理定位设备对其中的许多地点进行定位。“超过一半的地方没有什么可看的，”库斯特斯说……“一路上我常常绝望。”十个缺口，每个代表一天，在每一页的底部注释，同时标志着灭绝的工业规模时间进程；页面颜色的变化和显示的图像数量反映了其可怕性的揭示。

我通常不会选择这本书，因为虽然不是它的作者，但我参与了它的创作，为它写了一篇文章并为它的设计提供了建议。但考虑到这本书缺乏